影视表演专业应掌握的表演技巧，中国古典舞的欣赏基要，古典舞包含着丰富的中国文化，中国舞的任何动作必须是欲左先右、欲上先下、欲前先后，这竟与欲擒故纵，蓄积力量、伺机待发不谋而合；中国舞每一步都脚跟先着地，而西洋舞则是脚尖先着地；中国舞要求膝盖紧闭，而西洋舞讲求膝盖外开；在我看来，中国舞在这一点上比西洋舞更能表现步步为营，胸有成竹。中国舞没有那么多定义式的训戒，要求到这个动作表示什么那个动作表示什么，它是自由的，开阔的，这正是中国儒学的思维方式，开放式、发散式地思考问题；虽然中国舞不象西洋舞那样衣着华丽，但它却在用奔放的飞翔般的速度、极限的肢体跨度来表达潇洒、厚重、不受束缚的思想精华：天、地、人合而为一。
表演专业考生如何选择台词备考？选取文章篇幅要短（３分钟之内），自己能够理解并有感受的文章。要有一定的情绪变化，人物关系明确，情感饱满，起伏迭宕的文章较合适考生选材非常重要。所选片段应符合考生气质。如性格内敛安静的考生可选择散文、小说、故事、诗歌；性格活泼、表现力及感受力强的考生除了散文、小说、故事、诗歌外，还可选择寓言，戏剧独白片段等。根据各种作品体裁的不同，朗诵节奏和风格均有不同，须在老师的辅导下加以选择和区分。东营表演艺考暑假班-艺捷教育保障教学需求
影视表演艺考如何更好地凸显表现力？探讨语言的表现力问题，电影对白不等于生活语言，也完全不同于话剧台词。由于录音设备及后期加工技术强大，考虑到麦克风和声音放大器的作用，朗诵时一定不要也不需要大喊大叫，不要拿腔拿调，杜绝一切矫揉造作。从规定情境和人物性格出发，生活、自然、感人，这才是电影表演所需要的语言。还要注意形象气质与声音的协调统一。打个比方，如果阳刚形象的演员，发出阴柔的声音，或者反过来，就不太协调，简单的来说就是要简单真实自然。
假如艺考是为了考学，表演专业非常适合高一高二没有过其他专业学习基础，新浪，文化课成绩不太理想的同学。顺利考入本科大学后，再进行双学位学习甚至其他专业学习安排，这才是艺考的正确方式，毕竟考入大学才是第.一道门槛。艺考表演的三大禁忌就是笑场、扫台和背台。一定要记在心里，切记在考场上出现失误。要全身心的投入进去，不要为了表演而表演。东营表演艺考暑假班-艺捷教育保障教学需求
表演专业的必须知道的知识与经验，观察穿着打扮：人们的穿着打扮不仅适应季节的变化，它是民族、地域、职业、地位、爱好的反映。它是人物性格和精神面貌的表露。什么样的人穿戴打扮什么‘相’，特别要注意细微的变化，这就是内心情绪变化的外观。当然，也有和身份不会的穿着打扮的特殊情况。只要仔细观察，就会发现有的人象是穿着别人的衣服似的。另外还有伪装一类的情况。
表演艺考中的节奏技巧，在表演这一艺术领域里，节奏是通过形体的表现(外在的)和心理的反应(内心的)感觉和理解它，其专业术语被称之为“表演的速度节奏”。它来源于斯坦尼体系术语，是表演技术诸元素之一。节奏作为帮助演员激起正确体验和情感的技术，也是形成舞台演出节奏和情绪氛围的重要手段。速度一般指内、外部动作的快慢，是节奏的构成部分和外在表现之一;节奏则是贯穿在表演过程中的一种交替出现的有规律的现象，一般指内、外部动作的强弱、长短、张弛等。东营表演艺考暑假班-艺捷教育保障教学需求